ALL ABOUT ART

Seni Seni dan Seni

Trick Art



Assalamua'laikum Wr. Wb

Langsung ke topik pembahasan yak, ''trick art'', pasti banyak yang udah tau ap itu trick art, tpi sbagian orang pasti ada yg belum tau, buat golongan yang sebagian itu siaya kasih informasi mengenai trick art.

Sejarah Trick Art:

Trick art tercipta di Jepang pada tahun 1980, trick art memanfaatkan tiga unsur utama dalam penciptaan ilusi penglihatan. Ilusi geometry yang mengacu pada konsep struktur benda, ilusi phsylogical yang merupakan proses antara otak dan mata serta ilusi yang mengedepankan rasa dan alasan yaitu phsychology. Konflik antara tiga ilusi ini menciptakan sudut pandang, perasaan, dan akhirnya timbul apresiasi baru dan mengejutkan dalam melihat sebuah karya pada objek datar.

Pencetus Trick Art:

Sebagai pecinta karya seni lukisan dari era Renaissance, pria asal Yamagata Jepang bernama Kenju Kazumune memiliki impian yang besar terhadap apresisasi seni lukis. Setelah mendirikan S.D. Corporation pada tahun 1987 yang menaungi para para seniman, ia berhasil mempopulerkan seni lukis dan menarik perhatian banyak orang hingga saat ini sekitar 20 juta orang telah menikmati karya seni kumpulan S.D. Corporation.

Apa Itu Trick Art?

Trick art dapat dikategorikan sebagai seni yang memanfaatkan manipulasi daya pandang manusia yang sering disebut sebagai optical illusion. Dengan perpaduan warna, perspektif serta teknik pencahayaan yang detail terciptalah efek 3D mencengangkan yang terbentuk dari rangkaian lukisan pada objek datar.

Dan ini sedikit panampakan tentang trick art:

Trick%2BArt%2BMuseum%2B008.JPG'' width=

Malaysia%20Trick%20Art_admi.jpg

trick-art-museum.jpg

107218.jpg


Gimana ? Efek 3D nya sungguh wooow bukan,??
Perlu diingat bahwa semua gambar di atas hanya di buat di atas bidang datar loooch.

Sekian, semoga bermanfaat

Wassalamu'alaikum Wr. Wb.

Street Art



Assalamua'laikum Wr. Wb

Siang sob, gimana punya kabar nih? Baik kan? Alhamdullilah :D, dari pada panjang lebar mending langsung ke topik pembahasan aja yook. >>

3D Street Art:
3D street art adalah seni yang menggunakan media jalanan sebagai tempat menggambarnya, street art membutuhkan ketelitian, gradasi warna, dan pencahayaan yang tepat, sehingga dapat memunculkan efek 3dimensi yang sangat mirip sperti asli dan dapat menipu pandangan mata seseorang, street art ini memang sama halnya dengantrick art yang saya share kemaren, mungkin dapat dikatakan bedanya cuma pada tempat menggambarnya. Street art lebih bebas karna di gambar di jalanan, sedangkan trick art biasanya di sediakan tempat untuk memajangnya.

Dan Ini Contoh dari Streer Art :

BATMAN-AND-ROBIN-STREET-ART.jpg

3d+Street+Art03.jpg

3d+Street+Art02.jpg

Beever-art-4.jpg

Beever-art-1.jpg

Hell.jpg

2012_06_27_00_53_1715_16_streetart.jpg

Sekian, semoga bermanfaat

Wassalamu'alaikum Wr. Wb.

Menggambar dan membuat sketsa orang adalah cara yang tak ternilai untuk mengembangkan berbagai keterampilan artistik. Aku sudah menarik orang untuk waktu yang bertahun-tahun - keluarga, teman, orang-orang di kafe-kafe dan restoran, model kelas hidup - dan seniman lainnya. Orang sering mengatakan berapa banyak mereka menyukai saya membuat sketsa orang yang saya temui di perjalanan saya dengan sketsa - yang saya temukan agak aneh karena kebanyakan jarang memiliki
wajah!
Lagi pula, aku memutuskan sudah tiba saatnya untuk menulis lebih banyak tentang sketsa orang. Jadi posting blog ini adalah sekitar 10 tips tentang bagaimana membuat sketsa orang - atau setidaknya pemahaman saya tentang bagaimana saya sketsa orang.
Pertama beberapa dasar - maka tips.
Dasar-dasar berasal dari sketsa untuk Real - Pendahuluan. Sketsa seluruh pos mencakup beberapa yang telah diposting di blog ini sebelumnya dan beberapa yang baru ke blog.
Apa itu sketsa?
Sketsa A, dalam hal seni, dapat berupa:
  • cara berlatih dan menyempurnakan keterampilan Anda dalam menggambar dan menandai menandai
  • sebuah gambar eksplorasi - mengeksplorasi bagaimana sesuatu bekerja / mungkin bekerja
  • gambar cepat - misalnya sketsa di depan umum cenderung waktu terbatas daripada terbuka-berakhir
  • gambaran kasar - itu OK jika mereka kurang detail, jangan mengisi halaman atau bahkan tidak selesai
  • rekor sesuatu yang Anda pernah melihat
  • catatan satu atau lebih aspek sesuatu yang Anda ingin berkembang menjadi sebuah lukisan misalnya studi warna
  • studi pendahuluan - untuk sebuah lukisan kemudian (dilakukan sebelum Anda mulai memeriksa bagaimana lukisan Anda akan bekerja bukan sebagai underdrawing pada dukungan akhir Anda)
Sketsa mungkin menjadi imajinatif atau interpretasi kreatif bahan referensi - tapi itu tidak melibatkan menyalin teliti dari foto referensi.
Sangat sering sketsa adalah studi tentang subjek bahwa artis dapat melihat - dan akibatnya melibatkan bekerja dan menggambar dari kehidupan.
Mengapa sketsa?
Sketsa memperluas dan meningkatkan basis keterampilan dasar Anda.
Ketika Anda berlatih dan kemajuan, sketsa membantu Anda untuk:
  • Mengembangkan gambar tangan Anda, membuat tanda dan keterampilan observasional
  • Menggambar sesuatu sehari-hari - latihan yang akan membawa kelancaran dan kepercayaan diri untuk gambar Anda
  • Dapatkan catatan yang lebih baik dari warna dan nada yang Anda lihat
  • Berlatihlah bagaimana untuk memotong adegan dan menyusun gambar
  • Mengembangkan karya seni selesai tanpa bergantung sepenuhnya pada foto referensi
Jadi sekarang aku telah mengidentifikasi apa sketsa dan mengapa sketsa bisa menjadi kebiasaan yang baik untuk memperoleh, kita akan melihat 10 tips untuk bagaimana membuat sketsa orang.
10 Tips untuk Cara Sketsa Orang
Tips ini TIDAK dari 'cepat kaya' variasi. Mereka pada dasarnya prinsip-prinsip yang lebih masuk akal melalui aplikasi. Namun manfaat nyata benar-benar hanya datang ketika mereka menjadi kebiasaan mendarah daging melalui banyak latihan.
# 1. Ambil kelas dalam gambar hidup! 
Ini adalah # 1 top tip saya karena ini satu tip yang paling menghasilkan manfaat dalam hal belajar bagaimana untuk melihat, memahami bagaimana tubuh manusia bekerja dan bagaimana untuk menggambar bentuk figuratif dan nilai-nilai.
# 2. Cari tempat di mana orang berlama-lama. 
Tidak ada gunanya membuat hidup sulit bagi diri Anda sendiri. Sketsa orang-orang yang menetap atau yang bergerak hanya sedikit atau perlahan-lahan membuat sketsa orang jauh lebih mudah.
Berikut adalah beberapa saran:
  • kafe, bar dan restoran,
  • ruang tunggu apapun
  • stasiun kereta api dan bandara
  • galeri seni
  • orang menonton acara
  • taman dan tempat-tempat di mana orang-orang duduk di bawah sinar matahari
  • seniman sketsa / gambar / lukisan plein udara atau di studio
# 3. Orang selalu bergerak - jadi belajar menggambar CEPAT 
Tidak ada cara untuk mendapatkan putaran yang satu ini! Juga belajar untuk menjadi filosofis tentang fakta bahwa Anda akan memiliki banyak "dimulai" yang tidak pergi ke manapun di sketsa Anda. Aturan saya adalah saya kehilangan sekitar 25% dari sketsa saya mulai - dan saya menarik sangat cepat!
# 4. Duduk di satu tempat dan membangun adegan 
Jadi - Anda menerima bahwa orang akan datang dan pergi begitu dan Anda telah belajar bagaimana membuat sketsa cepat. Anda masih perlu strategi untuk bagaimana menghadapi datang dan perginya.Strategi pribadi saya adalah untuk duduk di satu tempat dan membangun sebuah adegan di sekitar orang penting.
Saya mencoba dan memilih seseorang yang terlihat menarik dan seolah-olah mereka mungkin tinggal diam cukup lama bagi saya untuk mendapatkan telanjang penting bawah - ukuran, bentuk, hubungan dengan latar belakang dan, khususnya, horizontals dan vertikal. Saya kemudian membangun lokasi sekitar orang itu sebagai orang-orang datang dan pergi. Mereka tidak semua harus berada di sana pada waktu yang sama!
Pribadi View, RSPP 2007 
8 "x10" pena dan tinta sepia dan pensil warna
Ingat Anda adalah membuat sketsa dan tidak menggambar potret. Saya telah melihat kecenderungan orang yang mulai membuat sketsa untuk hanya sketsa individu sebagai objek terisolasi dan bagi mereka untuk mengabaikan latar belakang dan konteks sama sekali. Tiga tips berikutnya tentang menangani ini.
# 5. Menggambar bentuk dan nilai-nilai tidak rinci
Menyipitkan mata untuk melihat nilai-nilai. Mulailah dengan bekerja di luar ukuran kasar dan bentuk bentuk besar bahwa Anda dapat melihat - dalam hal nilai. Anda kemudian dapat bekerja dalam ini - lagi menggunakan bentuk nilai. Menggunakan garis untuk menggambarkan tepi beberapa aspek detail maka dapat sangat efektif jika sebagian besar gambar adalah bentuk nilai karena kontras antara keduanya.Saya selalu menikmati sketsa 'squiggley' bit lipatan pakaian.
# 6. Membuat koneksi. 
Berikut adalah beberapa koneksi Anda dapat membuat
  • mencari hubungan antara orang-orang dalam hal hubungan dan bahasa tubuh
  • mengidentifikasi bentuk besar yaitu kelompok orang. Jika Anda tidak dapat melihat ujung maka tidak menarik.
  • bergabung bentuk yang merupakan nilai yang sama misalnya menghubungkan bentuk yang berhubungan dengan individu dengan latar belakang jika mereka nilai yang sama
  • membuat hubungan antara zona yang berbeda lebih jelas. Tumpang tindih angka dan benda-benda untuk menunjukkan siapa yang di latar depan, jalan tengah dan latar belakang.
# 7. Ingat proporsi 
Gunakan latar belakang untuk membantu dengan skala. Ukuran Penglihatan dan mengukur proporsi akurat jika Anda punya waktu Jika Anda tidak melakukannya, maka pilih satu baris untuk bertindak sebagai dasar untuk menjaga segala sesuatu secara proporsional. Saya selalu mencoba dan menemukan vertikal karena saya memiliki kecenderungan untuk memiliki bersandar vertikal dan bertindak sebagai cek.
# 8. Mencari pengulangan. 
Orang yang mengulang gerakan subyek yang baik untuk menggambar. Anda harus bekerja apa urutan itu dan seberapa sering mengulangi. Artis sangat sering membuat model indah untuk belajar cara menggambar orang-orang yang animasi karena kebanyakan cenderung memiliki rutinitas rapi dan berulang-ulang gerakan ketika menggambar atau melukis. Pelukis dalam sketsa di atas memiliki dua pola yang berbeda dari gerakan. Aku melihat untuk sementara waktu dan memutuskan mana yang memberikan waktu sketsa maksimal. 
# 9. Hindari wajah gambar dan kaki! 
Jika Anda menggambar rupa, maka Anda harus benar-benar mendapatkan model rilis. Praktek kemiripan dengan keluarga dan orang yang Anda kenal daripada dengan orang asing. Juling ketika Anda melihat wajah dan kemudian hanya menggambar apa yang Anda lihat - yang akan menjadi nilai-nilai. Anda akan terkejut melihat betapa detail kecil ada.
Kaki sering diambil lebih besar dari mereka sebenarnya. Periksa kaki dalam sketsa di bawah ini - akan Anda telah menarik mereka kecil ini?
# 10. Ini bukan latihan dalam potret. Ini perlu mengulangi bahwa Anda perlu ingat bahwa Anda adalah membuat sketsa dan tidak menggambar potret atau mencoba untuk menjadi sepenuhnya akurat.
Pikirkan diri Anda sebagai wartawan visual, ada untuk merekam apa yang Anda lihat - ketika Anda juling!Jadilah diskriminatif - Anda tidak perlu untuk menarik semuanya. Banyak sketsa orang tidak lengkap.
Jika Anda mendapatkan sudut pandang yang baik, cobalah menggambar banyak orang kecil di satu lembar kertas. Menggambar kecil selalu menarik karena Anda harus bekerja apa karakteristik penting untuk menjaga yang berarti mereka tidak melakukan semua terlihat seperti pria tongkat atau sama. Anda juga dapat mengubah warna pakaian untuk membuat sketsa yang lebih baik!

Assalamu'alaikum Wr. Wb

Guido Daniele lahir di Soverato (Italia) dan sekarang tinggal dan bekerja di Milan. Dia lulus dari Sekolah Seni Brera, ia telah melukis dan berpartisipasi dalam pameran seni pribadi dan kelompok sejak tahun 1968.

Pada tahun 1972 ia mulai bekerja sebagai ilustrator hyper- realistis, dalam kerjasama untuk pengeditan utama dalam perusahaan iklan, menggunakan pengujian teknik melukis yang berbeda. Pada tahun 1990 ia menambahkan pengalaman artistik baru yang sebelumnya menggunakan teknik melukis tubuh dia menciptakan cat tubuh pada model untuk iklan gambar, fashion dan pameran.

Karya terbarunya adalah melukis pada pergelangan tangan dan menjadikannya sebagai sebuah bentuk karya baru yang mungkin sangat jarang kita temui karena keunikannya. Berikut ini beberapa hasil karyanya.



tgn8.jpg


guido-daniele12.jpg?w=584


ATT-Norway-Viking-Ship-549x340.jpg


handpaintingkohyo11477x340_thumb1.jpg?im


ATT-Paraguay-Iguana-680x340%25255B5%2525


guido-daniel26%255B3%255D.jpg


b+z.jpg


czxc.jpg


guido-daniele13255b2255d.jpg?w=300


ATT-Costarica-509x340.jpg


guido-daniele21%255B2%255D.jpg


guido-daniel30%255B3%255D.jpg


guido-daniele2%255B2%255D.jpg


guido-daniele16%255B2%255D.jpg


Sekian semoga bermanfaat.

Wassalamu'alaikum Wr. Wb

Assalamu'alaikum Wr. Wb

54.jpg


Yuli Prasetiawan namanya, dia adalah seorang seniman kreatif dari Magelang, Jawa Tengah. Mungkin Anda sudah tahu beberapa nama. Karena karyanya yang unik, menggunakan obat nyamuk bakar dan merokok Bara, ia biasa dipanggil Wawan Geni.

Juru dekorasi muda yang satu ini aneh dan indah. Ide kreatif yang ia bergumul sejak tahun 2003 berasal dari kebiasaan kertas terbakar dan tampaknya suatu teknik melukis dengan api. Peralatan dan fasilitas di lukisan bukan sebagai pelukis pada umumnya hanya menggunakan bara api. Setiap lukisan media kertas malaga, jenis kertas agak tebal yang biasanya digunakan untuk membungkus roti.

Karya terbarunya adalah melukis pada pergelangan tangan dan menjadikannya sebagai sebuah bentuk karya baru yang mungkin sangat jarang kita temui karena keunikannya. Berikut ini beberapa hasil karyanya.

Sedangkan bara bisa dari rokok, obat nyamuk bakar, dupa dan tidak pernah menggunakan upet. Tapi hanya asap batubara dan obat nyamuk dianggap cara yang paling efektif untuk melukis, karena nyala api batubara stabil.

Untuk menyelesaikan lukisan Henry memakan waktu lama, rata-rata tiga bulan untuk setiap karyanya. Paling cepat sebulan, bahwa jika lukisan ukuran kertas kecil. Tetapi jika ukuran besar dapat diselesaikan hingga setengah tahun.

Lukisan bisa menghabiskan rokok 17 bungkus dan 19 bungkus obat nyamuk bakar. Dan rokok dan meniup bara serangga nyamuk, lukisan dapat memerlukan ribuan kali tiupan. Bagaimana untuk meniup bara dan menikung dalam makalah ini juga memerlukan teknik khusus untuk nyamuk asap rokok asap atau tidak menghirup napas banyak. Dia hanya peduli dengan arah angin, jika angin datang dari kanan dia bertiup dari kanan, dan sebaliknya. Lukisan selesai, semprot lukisan kertas warna cat transparan (jelas), sehingga kertas akan menjadi lebih banyak penggemar tahan lama tidak berjamur.

Teknik Keunikan cara melukis dengan bahan bakar ini telah diakui oleh Museum Rekor Indonesia (MURI). "Mungkin teknik pembakaran lukisan dengan yang pertama di dunia," kata Muri memimpin, Jaya Suprana. Dan tak tanggung-tanggung potret karyanya telah dijual ke luar negeri seperti Singapura. Ada juga banyak turis asing yang datang ke Indonesia untuk melihat lukisannya. Salah satu Wisatawan dari Jepang mengatakan bahwa dia belum pernah bertemu teknik melukis seperti ini.


58.jpg


56.jpg


59.jpg


55.jpg


Sekian semoga bermanfaat.

Wassalamu'alaikum Wr. Wb



contoh komik sederhana
 Berikut adalah sedikit tips & langkah-langkah yang perlu diambil ketika kita mulai menggambar manga / komik.

1. Langkah pertama mulailah mencari referensi buku komik yang akan digambar, karena mencontoh gambar termasuk gambar kartun yang sudah ada lebih mudah daripada harus membuat gambar atau lukis gambar sendiri.





2. Sebelum kita mulai lukis gambar siapkan peralatan gambar terlebih dahulu kertas kosong, pensil dan penghapus. Nah.. kalau semuanya sudah siap mari kita mulai menggambar.
3. Mulai melukis gambar kartun wajah salah satu tokoh komik favorit Anda dengan cara perlahan-lahan. Sekedar saran gambarlah tokoh komik yang kira-kira mudah untuk di gambar misalnya Doraemon atau Sincan.
4. Gambarlah dengan perlahan-lahan (lukis kartun perlahan) dan tidak perlu khawatir bila hasil gambarnya tidak mirip dengan komiknya, namanya juga baru belajar menggambar.
5. Usahakan dalam setiap menggambar wajah dari tokoh komik / lukis kartun tsb dilakukan sampai selesai. Gambarlah wajah tokoh komik tersebut secara berulang-ulang sehingga kira-kira mirip dengan di komiknya.
6. Kemudian gambar tokoh komik tersebut tanpa harus melihat buku komik. Mungkin gambar yang dihasilkan tidak mirip dengan aslinya, jadi teruslah belajar melukis, ada yang ikut les melukis tapi tergantung pribadi masing-masing. Namun yang paling penting anda sudah mengetahui ciri-ciri khusus pada gambar tokoh komik tersebut.
7. Gambarlah wajah tokoh tersebut dalam posisi yang berbeda, misalnya gambar dari arah samping atau depan. Lakukan hal ini berulang-ulang, kemudian gambar tokoh komik tersebut tanpa harus melihat buku komik.Semakin sering latihan melukis semakin bagus dan bisa seperti belajar di sanggar lukis, kursus melukis, les melukis.

8. Sebagai catatan, jangan dulu berpindah untuk menggambar tokoh komik yang lain, karena itu akan merusak konsentrasi anda dalam menggambar. Ini bisa juga diterapkan di les melukis, belajar melukis.
9. Jika Anda sudah dapat menggambar wajah tanpa harus melihat buku komik. Belajar di sanggar melukis bisa saja menerapkan hal seperti ini. Selanjutnya cobalah untuk mengganti ekspresi wajah tokoh komik tersebut, misalnya gambar ekspresi wajah yang sedang marah, sedih atau ekspresi wajah gembira.
10. Ikuti langkah demi langkah point-point yang ada diatas. Mungkin dengan sering belajar melukis sendiri, kemampuan kita bisa sama bahkan bisa melebihi di tempat sanggar lukis, kursus melukis, les melukis, dll.